“Frankenweenie”, próximo filme de Tim Burton

Olá pessoas, trago boas novas!!!

Todo mundo sabe que tenho grande admiração em especial pelos filmes animados do Tim Burton, eis que trago uma grande novidade: Frankenweenie

Há quase três décadas atrás, o jovem Burton escreveu e dirigiu um curta-metragem chamado Frankenweenie, que é inspirado na clássica história de Frankenstein (Mary Shelley). Talvez sonhando ser um diretor famoso e respeitado.

Frankenweenie chegará aos cinemas em outubro de 2012 e o site Shock Till You Drop, divulgou imagens dos sets de filmagens. Produzido em preto e branco, o filme está sendo feito em stop-motion.

O filme conta a história de Victor, um garoto que após perder inesperadamente o seu querido cão Sparky, Victor utiliza o poder da ciência para trazer seu melhor amigo de volta à vida, com apenas alguns pequenos ajustes. Ele tenta esconder sua criação em casa, mas quando Sparky sai, os colegas e professores de Victor, e toda a cidade, aprendem que a vida pode ser monstruosa... Hehe

Espero que esta parceria entre Burton e Disney dê certo né rsrsrs (nada contra Alice...) kkkk =)

Meu 1º Curta - O retorno

Olá pessoal, estou aqui mais uma vez, para provar que estou novamente à ativa no maravilhoso mundo da animação.

Primeiramente gostaria de agradecer ao apoio de todos que entraram em contato comigo desde o carnaval, e que de alguma forma me incentivaram ainda mais a retomar projetos quase parados. Queria dizer que o blog vai ter uma periodicidade de atualizações todas as segundas, quartas e sextas (podendo variar), e que irei colocar quinzenalmente material a respeito do meu 1º curta - que voltei a produzir!!!

Bem, chega de enrolação. Vamos mostrar um pouco do:

Como vocês podem ver, o personagem está pronto, com rig (em breve video), o cronograma foi refeito (assim como alguns elementos antigos) e provavelmente o curta ficará pronto em Julho!!!

Como vocês devem estar percebendo, o robô - que se chama Oliver - ganhou uma super reformulada, seus traços ficaram mais suaves, e ganhou um aspecto cartoon, o rig teve atualizações na estrutura que irão facilitar o controle do personagem e melhorar a interação do personagem com os demais elementos.

Abaixo segue opções de cores que usei como opção, mas a versão verde é a que mais me agrada até hoje rsrsrs.

 

E se vocês acham que o projeto fica com base naquilo que você planeja? Pois bem... O que você planeja fica como uma base, pois o trabalho nunca acaba, e sempre queremos acrescentar mais algum detalhe... Por isso estou caprichando, e inserindo tudo que eu puder colocar para melhorar o curta, mas tudo com prazo, pois se eu ficar colocando tudo, além de fugir do planejamento (e até mesmo do concento e direção de arte), nunca irei terminá-lo.

Vejam mais algumas fotos que acabei de tirar e vejam a situação da mesa kkk

Não liguem, as fotos foram tiradas do meu celular, e sim... Este post não está explicando muita coisa, mas é que estou ansioso para voltar a trabalhar no curta, e ter um material bacana para mostrar a todos vocês no final do projeto, acompanhem o blog e façam parte desta louca aventura hehehe

Abs! =)

A importância de gerenciar o tempo.

Olá pessoas, este artigo, foi escrito pelo animador da Blue Sky Rich Fournier, e achei ele bastante interessante para ser traduzido, pois ele complementa um outro artigo que havia traduzido anteriormente. Afinal, nós temos uma preocupação muito grande com quanto tempo levaremos para nos tornarmos animadores, mas com as obrigações do dia a dia, muitas vezes ficamos impossibilitados de correr atrás desse sonho (pelo menos a maioria). Fournier nos fala de como tornou seu tempo mais produtivo para realizar suas atividades. Vale a pena conferir, e quem sabe seguir essas dicas.
Espero que seja útil.


Francis ;P

A importância de gerenciar o tempo.

Título Original: The Importance of Time Management.
Autor: Rich Fournier - animationtipsandtricks.com
Tradução: Francis Viveiros - francisviveiros.com


Como aluno do Animation Mentor, me lembro que a maior questão como um aluno novato era, "quanto tempo será que eu realmente preciso gastar para ser bem sucedido?". Havia lido uma declaração que me chamou a atenção antes que eu começasse a escola, era algo ao longo das linhas de, "Beije sua família e despeça-se, esqueça seus amigos, afinal você precisa aplicar 100% do seu tempo livre no Animation Mentor". Eu estava determinado a não ser uma dessas pessoas. Acho que eu preciso de variedade na vida. Para mim, as pessoas que comem, respiram, dormem e não pensam em nada mais além de animação, são bem chatos.

Obviamente a resposta é diferente para cada aluno, mas é assim que eu acabei fazendo.
Quando eu comecei aulas no Animation Mentor, eu estava trabalhando em horário integral, e minha esposa e eu tivemos nosso primeiro bebê. Só os dois pegaram a maior parte do meu tempo. No entanto, descobri que se eu mantivesse um cronograma bem elaborado e me prendesse a ele, eu era mais eficiente em fazer meu trabalho escolar e encontrar tempo durante a semana para me descontrair. Também achei que, gerindo melhor o meu tempo me concentrei mais em minhas tarefas, e evitei queimá-lo(não seguir o cronograma) para TER TEMPO de não fazer nada e ficar longe do computador.

Minha agenda era algo assim: durante a semana, eu ia trabalhar a partir das 9hs às 18hs. Esta parte foi sem noção. Eu chegava em casa, jantava com a minha família. E depois que nós colocávamos o nosso filho para na cama em torno das 20hs, caia de cabeça em meu escritório e trabalhava em média até às 23:30hs ou meia-noite (no entanto, nunca perdi um episódio de LOST). Aos sábados, eu passava minhas manhãs trabalhando tentando chegar ao mais perfeito que pudesse, com as tardes livres para estar com minha família ou sair com meus amigos. Nas manhãs de domingo foram para as correções de última hora, e então ficava longe do computador pelo resto do dia.

Eu nunca perdi uma noite e tentei me manter fiel a isso quando comecei a trabalhar na Blue Sky. Acho que depois de um certo ponto, minha produtividade caiu, por estar mais cansado e que realmente pode ter me levado a tomada de decisões pobres, enquanto animador. Então, enquanto participava do Animation Mentor, indo para a cama em um tempo relativamente normal, eu achei que eu poderia fazer mais pela manhã do que horas após às 1hs da madrugada.

E o que fazer com o tempo livre, usar para si mesmo? Vai ter EXPERIÊNCIA DE VIDA! Como pode um animador trazer vida aos personagens se eles estão acorrentados aos seus computadores e não vivem para si mesmos?


Obs.: Traduzi este artigo, mas queria deixar claro que desde janeiro de 2009 tenho autorização para traduzir o Tips & Tricks, e que os textos aqui traduzidos pertencem a seus respectivos autores. © AnimationMentor.com All Rights Reserved.

A invenção de Hugo Cabret

Olá Pessoas, faz muito tempo que não posto nada por aqui, me desculpem... Após 361 dias sem postar uma vírgula venho escrever a minha opinião sobre o filme "A invenção de Hugo Cabret".

Primeiramente para quem não conhece, A invenção de Hugo Cabret é um filme adaptado de um livro homônimo, e tem como diretor Martin Scorsese – que até o momento nunca havia trabalhado com um filme de temática infantil.

Apesar de ser um filme infantil, não é necessariamente para o público infantil. É uma obra que relembra a história do cinema, e retrata em detalhes a belíssima trajetória desta magnífica arte. E, acima de tudo, uma obra de um cineasta completamente apaixonado pelo cinema (assim como nós), e graças a isso, foi campeão de indicações(11) ao Oscar entre elas, melhor filme, diretor, roteiro adaptado e fotografia.

------------------------------ Possui Spoiler ------------------------------

A vida de Hugo é cercada por máquinas e mecanismos, após a morte de seu pai (relojoeiro), o menino ficou aos cuidados do tio alcoólatra que trabalhava na manutenção dos relógios de uma estação em Paris. A única lembrança que o garoto guarda do pai é um boneco autômato, que foi salvo do esquecimento do porão de um museu em que seu pai trabalhava antes de morrer no incêndio que destruiu o local.

O menino tem certeza de que o boneco é capaz de escrever algo, uma mensagem deixada por seu pai. Mas, para tanto, precisa terminar o seu conserto. Faltam-lhe peças, e essas são supridas por meio de pequenos furtos da loja de brinquedos dentro da estação, de propriedade de um velho ranzinza, conhecido como Papa Georges (Ben Kingsley).

Papa Georges, que só após a trama desenrolar, é revelado como o magnífico George Melies (8 de dezembro de 1861 — 21 de janeiro de 1938) que foi um ilusionista francês de sucesso e um dos precursores do cinema, que usava inventivos efeitos fotográficos para criar mundos fantásticos. Que além de ser considerado o "pai dos efeitos especiais", fez mais de 500 filmes e construiu o primeiro estúdio cinematográfico da Europa.

------------------------------ Fim do Spoiler ------------------------------

Na minha opinião foi uma das mais belas homenagens feitas ao cinema, e foi realmente incrível poder assistir boa parte da história e da obra de Melies no cinema, e ainda com ótimos recursos 3D, que poucos filmes foram capazes de usar com tanta propriedade.

Deixo a dica a todos, e que assim como aqueles que se emocionaram e ficaram como estátuas até o último segundo dos créditos no cinema em que assisti, apreciem esta verdadeira obra-prima.

Trailer oficial:

Revista Agora! nº 02

 

CLIENTE: REVISTA AGORA! Nº 02
PEÇA: ANÚNCIOS E DIAGRAMAÇÃO DE REVISTA
DIRETOR DE ARTE: FRANCIS VIVEIROS
AGÊNCIA: AGORA! PROPAGANDA

Ilustração

Hehe, e aê pessoal, recebi alguns e-mails de pessoas comentando sobre o blog, gostando das notícias, traduções e dicas, e também perguntaram por que eu não colocava meus trabalhos por aqui também…

Resposta: Na minha opinião aqui não deveria se tornar um portfólio, mas não me custa nada colocar alguns dos meus trabalhos rsrsrs. Mas o portfólio mesmo é outra história e está em construção ( um dia termina rsrsrs)

Segue uma ilustração que fiz para estudar um pouquinho, espero que gostem!

Técnica: Photoshop CS5 + Wacom tablet.

Até breve pessoal!!!

Rio - Está Chegando!!!

Olá galerinha, quanto tempo ein, estou postando aqui os primeiros dois minutos da animação mais esperada do ano aqui no Brasil e na Blue Sky - RIO!!!



Sinceramente este filme promete muito, e com todo este estilo e cores nós brasileiros simplesmente nos enchergaremos no filme, ele tem toda a nossa brasilidade, valeu aê GRANDE Saldanha!!!

Não deixem de conferir no dia 17 de Abril (de preferência no cinema 3D, garanto que vai valer a pena, aliás a arara inteira hehehe)

Espero que gostem ;)

Quanto é importante o Networking na indústria da animação?

E aê moçada, como devem ter percebido o blog anda um pouco parado ultimamente... O problema é a falta de tempo, ando muito corrido onde estou trabalhando, então por isso tenho sumido, mas agora nas férias tentarei compensar o atraso rsrsrs. E voltando com algo bem interessante do Blog Tips & Tricks.

Este artigo, foi escrito pelo Aaron Gilman, também achei este post bastante interessante de ser traduzido. Gilman nos dá algumas dicas de Network na indústria da animação. Vale a pena conferir, e, pensar um pouco sobre o assunto.
Espero que seja útil.

Francis ;P

Quanto é importante o Networking na indústria da animação?

Título Original: How Important is Networking in the Animation Industry?
Autor: Aaron Gilman - animationtipsandtricks.com
Tradução: Francis Viveiros - francisviveiros.com

A indústria é pequena. Muito pequena. Há toneladas de animadores por aí, mas nem tantos estúdios. Por issso é inevitável que ao longo da sua carreira, você irá trombar com pessoas que você trabalhou ou estudou no passado, ou conhece pessoas que trabalharam ou estudaram com seus colegas. Você conhece aquele jogo, Six Degrees¹ do Kavin Bacon? Tenho quase certeza que as regras do jogo se aplicam igualmente a indústria de animação. Ao longo dos dias eu me vejo tendo uma conversa com alguém para descobrir que temos amigos em comum ou colegas que trabalhamos em anos anteriores. Então ter boa reputação é de suma importância. Ser profissional, entusiasta, trabalhador e organizado poderá ir muito longe. Eu trabalhei uma vez com um animador que acreditava que talento deveria sempre sobrepor personalidade na hora das novas contratações. E discordo firmemente disso. Eu prefiro ter um animador menos talentoso mas que seja fácil de trabalhar e pegue bem a direção, do que um excelente animador que não fixe bem com a equipe ou seja difícil de lidar.

Networking implica, de certa forma, que você faça um certo esforço para manter contato com seus colegas de trabalho, ou que procure pessoas que estão de alguma forma ligados a você e que podem ajudar a impulsionar a sua carreira em frente. Assim para o fim da presente discursão, quando me refiro a Networking não falo da chamada fria, enviando e-mails em massa para o departamento de RH dos estúdios, ou qualquer outra forma de "networking de lista telefônica". Para mim, o networking se refere especificamente a ir tocando seus contatos e as pessoas ligadas aos seus contatos.

A quantidade de esforço que colocou em networking não está correlacionada com a quantidade de sucesso que você terá. Se isso fosse fato, então seria fácil conseguir um emprego. Mas a realidade é que você pode falar com um único contato de trabalho e acertar. Basta mandar uma mensagem a pessoa certa na hora certa. O estúdio com trabalho que necessita de pessoas como você, e todas as suas características positivas tornam-se conhecidas deles rapidamente. A próxima coisa você sabe, você tem uma oferta de trabalho, tudo depois de enviar um e-mail e uma demo reel para a pessoa certa que te conhece ou sabe de você. Por outro lado, você poderia ser um ávido networker, mantendo contato regularmente com amigos que trabalham em grandes estúdios, ou pessoal de RH que contactaram você no passado. Mas se seu tempo estiver ruim, ou a informação certa sobre você não chega até a pessoa certa, ou algo sobre sua reputação ou a qualidade do seu trabalho não impressiona as pessoas que contratam, então você pode procurar e gastar meses ou até um ano procurando por trabalho.

Então o que significa isto tudo? Se você não tem controle sobre o quanto suave e eficiente seu esforço no network pode ser, então o que você tem controle? Bem, a resposta é simples. Você tem controle sobre você mesmo. Seu comportamento na indústria, sua ética de trabalho, seu nível de habilidade, e como você se dá bem com seus colegas de trabalho e chefes, é o que você pode ter controle. E sinceramente, isto é suficiente! Você pode sobreviver sem networking, e se você é realmente vom no seu trabalho você pode prosperar sem networking. Networking é simplesmente um meio para um fim. Ele ajuda a mante-lo ativo na indústria, mas este não é o caminho mais importante para você encontrar trabalho.

Quando penso em todos os trabalhos de animação que já tive, cada um deles foi através de algum tipo de contato ou encaminhamento de uma ligação que eu tinha. Eu não estava conscientemente tentando network. Aconteceu de eu ter um amigo ou um amigo de um amigo, no estúdio, eu estava interessado na maioria das vezes, isso é suficiente.

E este é frequentemente o caso da maioria dos artistas que mudam de um estúdio para outro. A maioria dos estúdios tenderá a favorecer contratações que tenham algum tipo de encaminhamento interno de pessoas que trabalharam com o candidato. É por isso que seu caráter é tão importante. Sendo uma indústria muito pequena, as palavras viajam rapidamente sobre você e seu trabalho. Mas isso não quer dizer que você precisa estar sempre tentando agradar a todos com quem trabalha. Você deve sempre tentar ser a versão profissional de você mesmo. Você simplesmente não pode controlar como as pessoas vão reagir a você, e apesar do profissional que você é, às vezes você vai demonstrar as pessoas algo de forma errada, e há muito pouco que você pode fazer sobre isto.

Agora, para todos os estudantes de animação que estão lendo isso, talvez você precise confiar mais pesadamente na qualidade da sua demo reel em vez de os contatos que você tem na indústria. Sendo novo na indústria, você é automaticamente mais limitado para o quão longe sua network pode levar. Mas como eu já expliquei, nada disso realmente importa se você é um animador sólido que é dedicado em encontrar trabalho.

Guest Blogger Aaron Gilman


¹Não conheço este jogo, mas como o autor colocou, está aqui hehehe...

Obs.: Traduzi este artigo, mas queria deixar claro que desde janeiro de 2009 tenho autorização para traduzir o Tips & Tricks, e que os textos aqui traduzidos pertencem a seus respectivos autores. © AnimationMentor.com All Rights Reserved.